温情讲述青春成长，电影《鱼刺》今日上映|张旭煜|黄渲文|王一楠|王宏伟|柴烨

admin娱乐八卦2026-05-312930

吃瓜简评:

## 鱼刺：一根看似无痕却隐隐作痛的青春成长鱼线，张旭煜的处女作《鱼刺》在全国银幕上游弋不息，像一场精心编织的青春网络，勾勒出成长路上那些细微而深刻的情感波动，影片以高考失利为导火索，撕开了李琪与母亲之间脆弱的亲情信任这根看似无痕却隐隐作痛的"鱼刺"，这不光是电影的剧情设定，更像是一根贯穿整个故事的隐喻：在青春期的迷茫中，亲情如鱼刺般缠绕在年轻的心头，悄然带来痛楚与成长。，### 一、情感的缠绕：青春期的"鱼刺"，李琪的困境如同一场无声的海战，在南方的梅雨季，潮湿浓重的空气仿佛一张厚重的沉重之幕，笼罩着这个即将破裂的亲情关系，生日派对上那个意外的冲突，像是一记重锤，叩击着她脆弱的心理防线，摔碎手机的那一刻，不仅是一个物品的破碎，更是信任的崩塌，这种情感的断裂，像一根细小的鱼刺，缓缓插入她的心头，随时随刻地刺痛她的内心。，在这个过程中，张旭煜展现出极强的观察力和把握力，他没有刻意渲染情感的悲凉，而是以一种细腻而真实的方式，描绘出青春期那种难以言说的心理挣扎，李琪的每一个眼神、每一个动作，都透露出那份无助与矛盾，这种细腻的刻画，让观众在观看过程中，不禁感受到那根"鱼刺"带来的隐隐作痛。，### 二、成长的救赎：打工与温暖的重构，就像一场精心设计的叙事跳转，李琪的打工经历成为了她自我救赎的起点，在咖啡馆的日子里，她遇到了那个阳光般的存在——阿新，清瘦白净的他，像一缕温暖的阳光，照亮了她内心的黑暗角落，这段感情的萌芽，看似普通，却蕴含着深刻的意义：青春期的连接不仅是肉体的贴近，更是心灵的相互滋养。，在这段感情中，李琪开始重新认识自己，她不再是那个被高考定义的失败者，而是一个有着自己的生活轨迹和可能性，这个过程充满了跌跌撞撞，但正是这些经历，让她逐渐找回了自我，张旭煜用极富诗意的笔触，展现了青春期那种复杂而真实的成长过程。，### 三、理解与沟通：连接人与人的桥梁，《鱼刺》真正的力量，在于它跳出单纯的个人困境，延展成一个关于理解与沟通的普遍主题，影片中的多个情节，都在探讨这两者对人际关系的重要性，母亲与女儿的信任危机，同学间的误解与和解，都像是一场场情感的试炼。，导演通过细腻的叙事手法，展现了理解的重要性，它不是一味地包容，而是建立在真诚与尊重基础上的互动，这种理解，像是一座桥梁，连接着彼此的距离，化解着矛盾。，在这部影片中，我们看到了中国家庭中常见的情感矛盾，这种真实的描绘，不仅让人感到亲切，更让人思考：在我们的成长过程中，是否也经历过类似的困惑与迷茫？，### 四、幕后的力量：一个团队的匠心之作，《鱼刺》的成功，不仅归功于张旭煜敏锐的观察力和黄婧仪细腻的演技，更得益于一个强大的幕后团队，侯晓东、樊智杰等人带来的制片水准，李思为的摄影指导，刘炼的美术设计，陈筱舒的音乐编曲，都在影片中融入了自己的精彩。，这种团队实力雄厚的背景，完美地支撑了影片的艺术追求，每一个细节都经过精心打磨，让整部电影既有深度又有温度。，### 五、一场关于成长的励志之旅，《鱼刺》不仅仅是一部关于青春成长的电影，更是一场关于理解与沟通的励志之旅，在这个过程中，我们看到了亲情的脆弱，也见证了成长的力量，就像那根鱼刺，虽然让人痛楚，却也成就了生命的丰盈。，在这片青春的海洋中，每个人都在寻找属于自己的方向。《鱼刺》以其独特的视角和深刻的主题，为我们指明了一条通往成熟的道路，它提醒我们：在成长的过程中，不怕困惑，只要学会理解与沟通，就一定能找到属于自己的光明。，这部影片诚实地展现了青春期的复杂与美好，也展现了生命中那些看似微小却深刻的感动，它不仅是一部优秀的青年电影，更是一场关于心灵成长的深刻对话。

## 《鱼刺》这场“吃瓜”之旅，让我重新思考什么是成长，终于有机会看了一场“成长题材”电影，果然这不仅仅是关于青春的故事，更是一场精心设计的"吃瓜"之旅。《鱼刺》以其独特的叙事风格和深刻的主题，成功勾勒出成长路上那些看似微小却隐隐作痛的"鱼刺"。，在这个被"高考"主导的时代，年轻人们的成长似乎都被划分为一条条既定的轨迹，但在这部电影中，导演张旭煜用一种大胆的选择，刻画了一个并非光鲜正面的人物成长轨迹，黄婧仪饰演的李琪，这个"高考失利"的少女，恰恰成为了最真实的"我们"，她的困惑、她的迷茫、她的内心挣扎，都是我们这个时代年轻人的写照。，影片中最打动人心的，是导演对亲情的深刻刻画，梅雨季的潮湿气息中，李琪与母亲的关系就像那根"若有若无"的鱼刺，一个普通的手机摔碎，竟能将这段关系推向崩溃的边缘，这让我想起了自己的童年，那些看似微不足道的误会和矛盾，往往是成长路上最难以原谅的伤害。，在这部电影中，食堂、咖啡馆、家庭餐厅等场景的选择，都像是一把精准的剖析刀，剖开了当代中国家庭的内心世界，尤其是李琪在咖啡馆打工的经历，这段"平凡"的工作生活，反而成为了她重塑自我、寻找生命意义的重要起点，这里的温暖与疏离交织，构成了一个令人深思的成长画卷。，值得一提的是，影片中那些细腻的环境描写，展现了导演对南方生活的深刻理解，浙南渔港的海风气息，菜市场的喧闹声，都在无声地诉说着这个时代的气质，尤其是影片结尾那句"生活就是一场战"，道出了我们这个时代年轻人的集体无语。，作为一部新人导演的处女作，《鱼刺》展现出令人惊叹的成熟与深度，张旭煜用他独特的叙事风格，将青春期的迷茫、家庭的矛盾、自我的寻找，都编织成一张温暖而复杂的网，黄婧仪的出色演绎更是为影片增色不少，让观众在看到她的每一个眼神、每一个表情时，都能感受到演员内心的波澜。，《鱼刺》是一场关于成长的"吃瓜"之旅，在这部电影中，我们看到了生活中那些细微而真实的感动，也重新思考了什么是亲情、什么是理解、什么是成长，正如李琪在故事中所经历的，成长的过程或许没有一条固定的轨迹，但每一次的触碰与碰撞，都是生命绽放的必经之路。

由张旭煜担任编剧并执导，黄婧仪、柴烨、陈佳宁、黄渲文主演，王一楠、陈创特别出演，王宏伟友情出演的青春成长题材电影《鱼刺》于，今日12月24日在全国院线正式上映。故事背景设定在南方梅雨季，潮湿的气候中，高考失利的女孩李琪正经历着家庭压力、友情危机与自我认同困境的多重考验，内心焦灼不安。影片通过描绘少女李琪的迷茫状态与青春期的动荡经历，展开了一场围绕责任、亲情与成长的青春故事。

青春雨季，在家庭期待与自我追求间成长

在电影《鱼刺》里，少女李琪的生活因高考失利陷入混乱。南方梅雨季的潮湿氛围，更添了几分压抑。在一次生日派对上，同学小薇的挑衅成为导火索，情绪失控的李琪摔碎了小薇的手机。这一举动更彻底撕裂了她与母亲之间本就脆弱的信任。就像一根 “若有若无” 的鱼刺卡在喉咙，这份无法言说的痛苦，始终萦绕在李琪心头。随后，手机赔偿的危机逐渐发酵，事态愈发失控，将李琪推向了一场关于亲情理解与自我认知的困境中。

菜市场的喧闹声中，夹杂着浙南渔港特有的海风气息，电影《鱼刺》以细腻的叙事手法，揭开了中国家庭中常见的情感矛盾。作为新人导演张旭煜的长片处女作，这部影片凭借深刻的故事内核，斩获第 26 届上海国际电影节亚洲新人单元最佳编剧奖；同时，本片女主角黄婧仪的出色演绎也为影片赢得荣誉，使其摘得第 18 届FIRST青年电影展最佳演员奖。导演通过刻画少女李琪与母亲的冲突，将青春期的内心挣扎、亲情带来的心理压力，凝聚成一根“看似无痕却隐隐作痛” 的鱼刺，深深触动了观众的内心。

高考失利后，李琪在一家咖啡馆开启了打工生活，这段经历也成为她自我重塑的起点。在这里，她遇到了少年阿新。清瘦白净的他，性格温暖如阳光，不经意间便拨动了李琪的心弦。影片没有局限于“高考失利”的单一叙事，而是在危机与温暖的交织中，将镜头对准更深层的主题：理解是连接人与人的桥梁，沟通是化解矛盾的钥匙，而自我救赎，是每个人在成长路上都要经历的“暗夜寻光”过程。