吃瓜简评:
## "风中劲草"不屈：看完这篇文章，你会重新定义"吃瓜"的意义，在这个充斥着"花心"、"土狗"、"狗血"的娱乐圈里，"吃瓜"二字早已成为一种自带调侃意味的文化现象，而在这场狂欢的海洋中，"三料视后"佘诗曼的故事，堪称一部励志剧，令无数人重新思考什么是"吃瓜"，又何为"大女主"。，说到"大女主"，不得不提的就是佘诗曼，2023年万千星辉颁奖典礼上，这位"新闻女王"再次摘得"最佳女主角"桂冠，更重要的是，她用实力证明：所谓"大女主"，不分性别，不分年龄，关键是要有"大"的担当，从选美出道时被称为"鸡仔声"、"面瘫女"，到如今的"三料视后"，她的蜕变不仅是演技的进步，更是一种精神的升华。，### 一、从"小可爱"到"大女主"：一路劈开荆棘，在娱乐圈，"大女主"不仅仅是角色设定，更是一种精神境界，佘诗曼最打动人心的，不是她获得的每一个奖项，而是在困境中依然保持着"好好享受人生"的心态，从5岁父亲去世开始，她的生活便被打乱，但她选择用坚强面对，用努力证明自己。，选美出道的佘诗曼，面临着无数质疑，报纸上的称呼"鸡仔声"、"面瘫女"，无疑让这个"小可爱"备受打击，但她没有选择沉溺自怜，而是选择了一条更艰难的道路：当一个新人演员，为了证明自己，她每天都在家里练台词、看录像、琢磨动作、表情、语调，即便是假期也没有，整天辗转各个剧组拍戏，一边演一边学。，200年，佘诗曼在《十月初五的月光》中饰演吴下阿蒙，第一次入围"视后"，这部剧成为了TVB年度收视冠军，但更重要的是，她收获的不仅是观众的认可，更是对演技的认可，从此，她开始走上正途。，### 二、"风中劲草"的成长历程，在演艺道路上，佘诗曼的故事充满了艰辛与奋斗，她不仅要面对比 herself 的质疑，更要承受身体上的伤痛，从《倚天屠龙记》的颈椎受伤，到《金枝欲孽》中的内心戏考验，每一次都让她付出了更多，但她从未放弃，反而用这些经历证明：真正的演员不会在困境中轻言放弃。，2006年的《凤凰四重奏》，佘诗曼第一次问鼎"视后"，这部剧中，她分饰四个不同性格的角色，每一个角色都需要她付出不同的努力，上台领奖时，她忍不住大哭："从被大家说'鸡仔声'到今天，我很开心，我会继续努力。"这句话，道出了她一生的座右铭。，2017年《延禧攻略》中的"娴妃"一角，让佘诗曼再度翻红，尽管是配角，但她的表演被观众称赞：不需要烟熏妆就能完成黑化，这个角色，不仅成为了她演技的高光，更成为了她人生的重要转折点。，### 三、"人生就像冰淇淋，还没融化之前，要好好享受"，在接受采访中，佘诗曼说："人生就像冰淇淋，还没融化之前，要好好享受。"这句话，道出了她对生活的态度，她不为年龄所困，不为外界的质疑所动，而是选择用自己的方式，在人生的道路上开拓进取。，作为一名49岁的演员，佘诗曼从不讳言自己的年龄，她说："我觉得每个年龄段都会有不同的际遇，这就是生命有趣的地方，我很感恩自己即将踏入50岁，人都要向前看，不可能一成不变的。"这种豁达的心态，正是她屹立不倒的关键。，在北上打拼的日子里，佘诗曼选择了一条不一样的道路，她不再刻意维护"花旦"的形象，而是主动争取反派角色的机会，她说："不管主角配角，喜欢就演。"这种不计较、随心所欲的态度，才让她在内地市场重新崭露头角。，### 四、"风中劲草"精神的启示，在这个看起来充满了"天才"和"偶像"的时代，佘诗曼的故事给我们带来了深刻的启示：真正的成功，不是靠运气，而是靠努力和坚持，她用自己的经历证明：所谓的"大女主"，不分性别，不分年龄，而是分你是否有"大"的担当。，她用自己的生命轨迹告诉我们：人生不应该被外界的质疑所定义，而应该由自己来书写，从一个"小可爱"到"三料视后"，从"鸡仔声"到"大女主"，佘诗曼用她的方式证明：只要心中有梦想，就没有什么是做不到的。，在这个充满不确定性的世界里，佘诗曼的故事给我们带来了力量，她用自己的经历告诉我们：人生的冰淇淋，总要先享受那未融化的美好时光，正如她所说："人生就像冰淇淋，还没融化之前，要好好享受。"这句话，不仅是对生活的态度，更是对生命的礼赞。
“人生就像冰淇淋，还没融化之前，要好好享受。”
文 | 极 耳
1月14日，TVB“万千星辉颁奖典礼2023”举行。佘诗曼凭借《新闻女王》的文慧心一角获2023TVB颁奖礼“大湾区最喜爱TVB女主角”和“马来西亚最喜爱TVB女主角”，以及最有含金量的“最佳女主角”，成为三料视后。
2023年尾，佘诗曼主演的《新闻女王》同时在内地和香港爆红，创造了多个数据纪录，名场面频频出圈，“Man姐”魅力俘获粉丝无数，《新闻女王》也成了2023年豆瓣评分最高的港剧。
值得一提的是，这已经是佘诗曼三封“最佳女主角”。而一路走来，在竞争激烈的娱乐圈，想做女王从来不是一件简单的事，而佘诗曼和文慧心一样，既有“一秒换脸”的专业精神，又有香港人身上的拼搏精神。
野心和欲望从来不是一件坏事，重要的是，到了该出手的时候，一定要抓得住机会。
选美出道，屡遭质疑
自从5岁那年遭遇父亲车祸离世，佘诗曼就长大了。自此，坚强又乐观的母亲成了她最亲密的朋友，也是她最好的榜样。
单身母亲抚养三个子女的辛苦可想而知，幸好佘诗曼非常懂事，从小便非常独立，还会主动担起姐姐的责任，给弟弟指导功课。
她最大的梦想，是希望自己能够早点独立，为妈妈减轻负担。
在香港，许多女演员入行时，都会先去参加“香港小姐”，佘诗曼也不例外。其实，她当时也可以选择做一只金丝雀，在瑞士读书时，她有家庭条件优渥的男友，每天只需要在家吃饭看电视，什么都不用做。但当时她想：我在干什么？我才22岁，不甘心这样一辈子。
回到香港，她四处找工作，电视里传来港姐比赛的音乐，在母亲支持下报了名，一路过关斩将，最终，佘诗曼拿下了当年的香港小姐季军，也顺理成章开始演戏。
佘诗曼拍的第一部戏是《明天不一样》，搭档当时正红的黄日华与陈法蓉。那会儿佘诗曼已经被选上在《雪山飞狐》中饰演苗若兰，但她是新人，TVB也知道她没经验，所以在她演《雪山飞狐》之前，让她出演一部现代戏，学习一下什么是拍戏。
拍第一部戏的时候，佘诗曼才23岁，却要演人家老婆，她完全不知道怎么演。一场雨戏，佘诗曼蹲在地上挖土，指甲满是泥，演了无数遍，脸上是雨水和泪水。当时她问黄日华，怎样才能演得更好一点，黄日华告诉她：多演就好。
一部戏显然不能让人蜕变。
演完《雪山飞狐》，佘诗曼成了全香港嘲笑的对象。报纸写她台词差、声音小，说她是“鸡仔声”“面瘫女”。那段时间，饱受质疑的佘诗曼也想过退圈，但生性好强的她，总是想在哪里跌倒，哪里爬起来。
她每天在家读报纸，练台词，看录像，不断琢磨动作、表情、台词。最初做演员的那两年，佘诗曼一天假期也没有，辗转各个剧组拍戏，一边演一边学，每年拍摄量多达100多集。
对于新人，拜高踩低的娱乐圈从来不会给多好的颜色，佘诗曼也感受过很多次人情冷暖的瞬间。那时候，她把张曼玉当偶像，不仅是因为张曼玉长得漂亮、有性格，还有她演戏也不是一开始就那么好，也是经过很多质疑，一步一步努力才成为今天的她。
2000年，她主演电视剧《十月初五的月光》，佘诗曼成吴下阿蒙，令观众刮目相看。那一年，这部剧成为TVB年度收视冠军，佘诗曼第一次入围“视后”。
今次佘诗曼拿下“最佳女主角”后，主持人给她一个口哨，叫她吹口哨召唤张智霖出场，正是《十月初五的月光》中的回忆杀。
“拼命三娘”，终成视后
这部剧对于佘诗曼的意义是非凡的，《十月初五的月光》成功后，佘诗曼跻身一线，工作量陡升。
2001年，TVB决定在广西采用全实景拍摄《酒是故乡醇》。她得知后，主动向当时的监制曾励珍自荐出演。和以往摄影棚完全不同的沉浸式体验，让佘诗曼真正爱上了演戏。
也是在这一年，她拍《倚天屠龙记》，饰演的周芷若，也成为经典角色之一，尤其周芷若成亲被弃那场戏，佘诗曼决绝落泪、爱恨交织的眼神，被网友交口称赞。
2004年，宫斗剧经典作品《金枝欲孽》中，饰演尔淳的佘诗曼，与众多实力派演员斗戏也丝毫不逊色。
值得一提的是，当时佘诗曼已逐渐成为TVB当家花旦，为了维护她的形象，电视台不给她出演反派角色的机会，但她深知，这样下去路就走窄了，最后她请监制瞒着老板，才“骗”到一个反派。
因为尔淳大部分都是内心戏，喜怒不形于色，当时这部剧的监制戚其义告诉她：你要收着演，不要把全部的东西都放在脸上，其实放在心里观众也能感受到。这种表演对她以后影响很大。
《金枝欲孽》开播后，在全亚洲掀起收视热潮，她饰演的尔淳外柔内刚、腹黑深沉，也让人看到了佘诗曼逐渐蜕变的演技。
2006年的《凤凰四重奏》，佘诗曼分饰性格截然不同且年代跨越度极大的四个角色。她也凭借《凤凰四重奏》第一次问鼎TVB“视后”，上台领奖时忍不住大哭：“从被大家说‘鸡仔声’到今天，我很开心，我会继续努力。”
演技得到磨炼的背后，是无数大大小小的伤痛。
连续拍《倚天屠龙记》《碧血剑》，吊威亚吊到腰椎、脊椎侧弯；拍《帝女花》时下巴撞在地上，至今还有疤痕；《火舞黄沙》里，她背着小孩奔跑时正面朝地摔倒，断掉了两颗牙齿；《使徒行者》的一场飞车戏让她颈椎受伤，直到现在手还会麻痹。
TVB演员是众所周知的敬业，而佘诗曼更是其中佼佼者：一年100多集电视剧，一天至少拍18个小时，三年来只休了9天假。
她坦言自己是工作狂，“我总觉得每接到一份工作，都要做到我认为的最好。就像出来参加比赛那样，你当然是想赢，不然参加的意义是什么”。
北上打拼，“不管主角配角，喜欢就演”
2011年，佘诗曼与TVB合约到期，她又作出一个冒险的决定：北上拍戏，进入内地市场。“这件事我想了两年，等于自己要从一个温室走出来，没有大树庇护。我担心观众会不会觉得闷了，会觉得没有新鲜感了，我想去外面看看。”
内地市场的竞争那时已相当激烈，港台演员不复当年的资源优势，即便是佘诗曼，也得从头开始。
开头那几年，虽然接拍了《忽必烈传奇》《嫁入豪门》《建元风云》等剧集，还参演了《冲上云霄》《泄密者》等电影，但始终没有很好的反响。
工作量骤减，也让她一度怀疑起自己的市场价值。好在，她及时调整了自己的思维模式。
她曾经对父亲丧礼的一幕耿耿于怀，她想见父亲最后一面，但所有人都忽视她，不理她的哭闹，直到十几岁时偶然和母亲聊起，她才得知，当时父亲被毁了容，长辈们是希望保护她，让她只记得父亲最好的样子。“人都有自己的缺憾，可能换个角度，它并没有你想的那么大，也没必要耿耿于怀。”
既然工作机会减少，她索性开始享受生活。“我想其实这么多年我都没有真正地生活过，我就改变了自己的生活模式，比如我去学画画、厨艺，去做一些我以前想做但没时间做的事，好过坐在那里埋怨和怀疑自己。”
直到2017年，《延禧攻略》的剧本来到她的手上。一开始，《延禧攻略》并不被看好，但她花了2天时间看完70集剧本，发现自己根本停不了。在考虑了天气、档期、旧伤等问题后，她决定出演。娴妃尽管是配角，但她的表演成了剧中高光，演技被观众称赞：不需要烟熏妆就能完成黑化。
曾与她合作过的演员高海宁，称自己就算无片酬也愿意出演《三十而已》，就是因为受到了佘诗曼的鼓舞：“她曾跟我说，没有一个演员是配角，只要你演了这部剧，你就是这部剧的主角。”
功夫不负有心人，“娴妃”一角让佘诗曼再度翻红，还帮她打开了内地市场。
所以，当今年《新闻女王》中的“文慧心”一角再度走红，似乎也是理所当然的。因为文慧心本身就是为她量身定制的一个角色，导演钟澍佳说：“现在好像除了佘诗曼之外，我很难再找到另外一个人有这种气场，有这种演技，有这种样貌。”
开拍前，佘诗曼花了快5个月的时间做功课，到TVB新闻部跟主播学习，研究不同国家、不同主播的新闻报道节奏、表情、语气和语速。还有年轻演员注意到，拍戏现场的佘诗曼很少拿剧本，因为她都提前背好了。等着拍戏的间歇，佘诗曼还会在现场把下一场要说的台词默写下来。
香港媒体人查小欣曾用四个字形容佘诗曼：风中劲草。这种始终不变的敬业和专业，或许就是她多年来始终保有生命力的关键。
1975年出生的佘诗曼，今年已经49岁了。作为一名女演员，她从不讳言自己的年龄，“我觉得每个年龄段都会有不同的际遇，这就是生命有趣的地方。我很感恩自己即将踏入50岁，人都要向前看，不可能一成不变的。就算让你停在30岁，又有什么意义”。
正如她在微博里说过的：“人生就像冰淇淋，还没融化之前，要好好享受。”
综合整理自网络
admin
