## 《抓特务》：一部“狗血”大片的自我救赎之旅，《抓特务》开画时，冯小刚似乎想给观众一部浓郁的年代戏——派出所片警肖大力（雷佳音饰）与小学老师冯静波（胡歌饰）之间的40多年纠葛，这个剧情本该是张艺谋《悬崖之上》中那份深沉的代际仇恨与人性挣扎的重量级剧情。，可惜的是，冯小刚的“老骥伏枥”之作，成了一场“掺杂着喜感、狗血”的平庸年代戏，影片将一个原本有深度、有质感、有层次的故事，削弱至一个个冰冷的场景：肖大力被收音机抓、妻子上吊、腿断，冯静波却在职场上一帆风顺，评奖、升职，最终在坦白前自首，这些情节被刻意弱化，连一个角色的苦都成了煮粥的料。，更令人唏嘘的是，影片刻意掩盖了“抓特务”本身的坚持与执念，主角肖大力被描绘成一个听收音机就被抓的“傻子”，而冯静波则是一个在敌方工作却终究内心挣扎的“好人”，这种刻意的弱化，让人不禁怀疑：这部电影是想拍一部“老好人”与“老坏人”的戏吗？，在角色塑造上，冯小刚似乎想用“大团圆”的结局来弥补剧情的不足，冯静波的内心世界被极力渲染，他的出轨、离婚、失爱，都被拍摄成一场场感人至深的戏码，而肖大力的苦则被压缩至一两场面，甚至连他儿子的牺牲都成了冯静波的人性多面性的背景音乐。，这部电影最大的问题在于，它完全丧失了“抓特务”的那个藏在生活肌理中的犀利，从始至终，肖大力从未展现出抓特务的坚持与执念，反而成了一个被生活压得喘不过气的“温情派”，这让我不禁想起《无悔追踪》——那部20集的剧集，才真正展现了时代的大潮滚滚而来，每一次大浪都给两家人带来深重的冲击。，而观众呢？他们正在变得更加清醒，从《南京照相馆》到《浪浪山小妖怪》，从《给阿嫲的情书》到《你好，李焕英》，近年来市场上的“黑马”都有一个共同特征：扎实的叙事与人性的温暖。《抓特务》却试图用“老北京胡同生活的还原”来建立情感共鸣，却在剧情上只是简单地勾勒了一幅幅风景图。，最值得一提的是，韩红在首映礼上的发言：“您受累走个面，把这第一波票房带起来，咱就有了。”这句话堪称“拍电影的教科书”，她有情有义，替导演宣传，但这和观众有什么关系呢？就像网友所说：“自己‘走个面’什么也得不到，买票给她做人情？没有这个义务。”谁和他们是“咱”呢？票房有了和观众也没关系。，这部电影的失败，不仅仅是因为高昂的成本、老牌导演和人气演员的堆叠已经不足以成为支撑票房的理由，更深层次的原因是，观众对电影的期待已经远远超出了导演和演员的想象，他们不再满足于被名气和宣传蒙蔽双眼的“明星效应”，而是真正在为有诚意的作品买单。，《抓特务》这部电影的排片也在不断下调，想要回本就更难了，这部电影“遇冷”的状态，恰恰让人看到口碑能带动票房的当下，观众愿意支持的电影不在于名气，而在于质量。，我想说的是：导演需要用作品告诉观众，拍出的内容来自观众的生活，而不是居高临下的表达“我拍出的就是你们的生活”，观众的感受也是电影艺术中的一步，从创作到解读，形成一个闭环，创作者和观众是平等的，观众从来都有选择的权利。，这部电影的失败，既是对冯小刚一面也的警示，也是对“明星效应”的一记重锤，希望未来的电影能真正回归到最朴素、最真实的情感表达，故事是服务于人性，而不是服务于票房。## 《抓特务》：当“大师”遇冷，观众的冷漠也值得尊重， ， 冯小刚导演，这个曾经以《无悔追踪》《悬崖之上》等作品闻名的“大师”，这一次出了点小问题，他的新作《抓特务》上映后，票房惨淡，同期皮克斯动画《玩具总动员5》票房已经是它的两倍，这个“大师”的新作，不仅没能带来观众的热情，更让人感受到“明星效应”的终极崩塌。， ， 在票房数据上，《抓特务》这颗“黑马”完全没有起死势，仅仅在短短5天内就收割了671万的票房收入，相比之下，《玩具总动员5》在同期上映时就创下了更-than-2 billion的票房，数据说话，真相总是很直白。《抓特务》的高昂成本已经接近3亿，票房能达到9亿才能回本，这个数字背后折射出的不只是票房差距的冷漠，更是市场对这部电影的强烈否定。， ， 影片的剧情更是让人哭笑不得。《抓特务》试图模仿张艺谋的《悬崖之上》，但最终却演变成了一个平淡无奇的年代戏，派出所片警肖大力（雷佳音饰）和小学老师冯静波（胡歌饰）之间的故事，本应是一个充满张力的谍战对决，却被改编成一个狗血的圆满结局，影片中，肖大力的苦被刻意弱化，他的摔断腿、妻子上吊自杀都被一笔带过；而冯静波的内心世界则被过分强调，甚至连他小儿子的牺牲都被用来表现他的多面性。， ， 观众的冷漠并非无缘无故，近年来，市场上的“黑马”都有一个共同特征——情感共鸣，从《南京照相馆》到《浪浪山小妖怪》，再到《给阿嫲的情书》，这些作品都成功地触动了观众的内心。《抓特务》虽然试图从对不同年代社会风貌的表现来建立情感共鸣，却最终只能沦为一部平淡无聊的剧情片，影片中，两个角色的命运对比本应充满宿命感和荒诞感，却被圆满结局的叙事所掩盖，最后只剩下一股淡淡的悲剧气氛。， ， 最有趣的是冯小刚的宣传行为，他的得理不让之女韩红在宣传会上号召观众“走个面”为《抓特务》买票，这个“走个面”不仅成了观众反感的代名词，更暴露了“明星效应”在票房中的终极困境，当观众对“明星效应”失去信任，演员和导演的名气再也不能覆盖剧情的平淡，这场“大师”的新作只好靠口碑和质量来渡过难关。， ， 导演需要明白，真正的艺术创作不是居高临下的表达“我的作品就是你们的生活”，而是要深入观众的生活，触动他们的情感。《抓特务》的失败，不仅是对冯小刚“大师”地位的质疑，更是对“明星效应”最后一抹光芒的灭绝，在这个观众日益成熟的市场环境中，只有真正打动人心的作品才能赢得观众的票房和口碑。
文案|一十三
编辑|苏打水
冯小刚，又“翻车”了。
《抓特务》空降院线，上映前两天才发出了首支预告，神秘感拉满。本以为，冯小刚这次是带着充分的准备憋大招，他和雷佳音、胡歌组成的主创班底，总归会让人有些期待。
没想到，还是高估了他们。
新片上映5天，票房才6710万，同期上映的皮克斯动画《玩具总动员5》，票房已经是它的两倍。
这部电影的排片也不少，但在不卖座的情况下，预测票房也一降再降，到了1.32亿，远远覆盖不了成本。
前期拍摄的投入是主要开销，，后期线上、线下的宣发活动也是一大笔费用
网传《抓特务》的全部成本已经接近了3亿，票房能达到9亿，片方才回本。
别说是盈利了，这一次是奔着血亏的方向走了下去。
《抓特务》这个片名会让人立刻联想到谍战片，类似张艺谋的《悬崖之上》。
实际上，这部电影是不折不扣的年代戏。
派出所片警肖大力（雷佳音饰），怀疑小学老师冯静波（胡歌饰）是特务。
冯静波的确是。
两人一个监视、一个隐藏，就这么僵持了40多年。
直到冯静波对肖大力坦白真相，主动自首，肖、冯两家的两代人迎来了大团圆的结局。
故事不复杂，尤其是在大量删减角色、压缩情节的情况下，原著呈现到影片中的效果已经是简略版。
可是，问题就出在这。
《抓特务》将一个原本有深度、有质感、有层次的年代故事，变成了一出掺杂着喜感、狗血的平庸年代戏。
近两年电影市场中的“黑马”，都有一个共同特征——情感共鸣。
从《南京照相馆》强化了个体情感与历史记忆的共振，到《浪浪山小妖怪》讲出了小人物在挣扎中自我确认。
再到《给阿嫲的情书》，浓浓的乡愁与感人的情义呈现了质朴的情感。
扎实的叙事、人性的温暖，决定了故事本身是否有力量，是否能拍到观众的心坎上。
《抓特务》也试图从这个角度下手。
对不同年代社会风貌的表现、对老北京胡同生活的还原，都算是想要与观众建立共鸣。
但是对于电影剧情的“致命伤”来说，这一点“走心”显得微不足道。
剧版《无悔追踪》以20集的体量，讲出了时代的大潮滚滚而来，每一次大浪拍下来，都是给肖、冯两家人的冲击。
在描绘角色命运、生活环境的过程中，不规整、够细致的“毛边”，才是打动观众的关键。
尤其是两个角色命运的对比，更是凸显了宿命感与荒诞感。
肖大力被抓、丧妻，冯静波升职、评奖，结合两个角色的身份，人生走向的差距令人唏嘘。
但是，这种对比在电影中消失殆尽。
为了成全“包饺子”的圆满故事，肖大力的苦被刻意的弱化。
他为了查冯静波听收音机被抓，但摔断腿的桥段直接消失，妻子上吊自杀改成了病逝，还只用几个镜头带过。
肖大力的经历被削弱的后果，是让他执念的动机不再那么强烈，人设不完整。
反倒是冯静波这个角色被着墨更多。
剧情一边记录着他娶妻、出轨，职场步步高升成为校长，一边又要强调他的内心有多么痛苦。
甚至肖大力小儿子牺牲的桥段，都在表现冯静波的人性多面。
影片中的冯静波，被塑造成了一个误入敌营后内心挣扎，漫长时间中逐渐被感化的人。
但是，他从出场开始明确的身份就是特务。
两个角色之间的纠葛，变成了一个刻板单薄的形象对上另一个复杂多面的形象。
明明是“抓特务”，却不怎么讲坚持抓特务的人。
电影完全丧失了那份藏在生活肌理中的犀利，沦为一部平淡无聊的剧情片。
高昂成本、老牌导演、人气演员的堆叠，已经不足以成为支撑电影票房的理由。
观众正在变的更加清醒，只会愿意为有诚意的作品买单，“明星效应”那一套，不灵了。
在《抓特务》的首映礼上，韩红现身为冯小刚宣传，号召观众走进影院：
您受累走个面，把这第一波票房带起来，咱就有了。
韩红的话，得到的反响是更深的反感。
她有情有义，替冯小刚宣传，但这和观众有什么关系。
网友也有话说，自己“走个面”什么也得不到，买票给她做人情？没有这个义务。
谁和他们是“咱”呢，票房有了和观众也没关系。
如果这么吆喝几句，就能让观众买票入场，赚票房对他们来说也太容易了。
以往演员和导演的名字自带票房号召力，不论是什么剧情都能吸引一波观众。
但是像冯小刚这样，多年没能拿出一部口碑佳作的导演，已经透支了观众对他的信任。
谁也不想再花冤枉钱。
市场环境天翻地覆，观众对电影也有了更高的要求，但是他们还停留在自己的舒适圈
曾经批评过观众的人，如今想要观众为一部不满意的电影买单，怎么不算是回旋镖扎了回来。
导演需要用作品告诉观众，拍出的内容来自观众的生活，而不是居高临下的表达“我拍出的就是你们的生活”。
观众的感受也是电影艺术中的一步， 从创作到解读，形成一个闭环，创作者和观众是平等的。
观众从来都有选择的权利。
结语
韩红的话对《抓特务》来说，简直是一波反向宣传。
这部电影目前的票房还是“倒挂”的状态，如果后续票房涨幅依旧少得可怜，这部电影的排片应该也会再下调，想要回本就更难了。
这部电影“遇冷”，更让人看到口碑能带动票房的当下，观众愿意支持的电影不在于名气，而在于质量。
即使是商业电影，也应该回归最朴素、真实的情感表达，故事是服务于人性，导演也应该和观众站在一起。
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