吃瓜简评:
## 当"抗战"剧沦为"宅斗"剧:《八千里路云和月》的荒诞剧情之辩,在这部被称为"抗战剧"的作品中,战场戏份如同镜中花、水中月,难觅其踪,每当剧情需要一点张力和真实感时,导演张永新便熟练地切换到"宅斗"模式,靠着一曲唱腔、几段配乐,拍摄战场戏如同蒲公英撒散,轻而易举。,这部剧的"战场"处理方式堪称经典:一场战场戏,配乐响起,角色们开始唱歌,战场场景就此烟消云散,这种处理方式,让人不禁想起了陈力导演的风格,既有"守岛人"式的环境音狂暴,又有"浴血荣光"式的配音飙升,只不过在这部剧中,配乐的运用已经达到了一个新的高度——不仅仅是为了掩饰拍摄不足,更像是在刻意制造一种虚无缥缈的氛围。,这种处理方式无疑是对剧本张力的极度拉低,配乐本应是补充叙事的工具,反而成为了掩饰拍摄不足的借口,每当剧情需要一点张力时,导演就拿出配乐这把"万能武器",让观众们在混乱的音乐中寻找答案,这种处理方式不仅让剧情显得松散无力,更让人怀疑导演是否在故意嘲讽观众的智商。,更令人哭笑不得的是剧情本身的逻辑问题,男主角在上海的"宅斗"戏份实在太过丰富,而抗战主题却被边过边绕,到最后,观众们不得不怀疑:这部"抗战剧"到底在抗战什么?是不是在暗示,抗战的重点是男主角的感情纠葛?,而更令人扼腕的是,这部剧的经费和拍摄水准问题,拍战场戏省钱的想法本可以体现导演的智慧,但在抗战题材的电视剧中,这种处理方式显得尤为可笑,就像导演在剧中所说的"不认真与不较真",这种态度不仅不会赢得观众的尊重,反而会让人怀疑导演的职业素养。,相比之下,《跨过鸭绿江》《大决战》《我们的河山》等优秀抗战剧的拍摄,让人看到了导演对战场戏的真实呈现,这些作品不仅在战场戏上有张有挠,更在叙事层面上有血有肉,真正让观众感受到战争的惨烈和英雄的风采。,《八千里路云和月》的失败,不仅在于它的战场戏处理,更在于它对抗战主题的态度,它用"宅斗"替代了战场,用配乐掩饰了拍摄不足,用笑话替代了抗战精神,这种处理方式,不仅让人怀疑其对抗战题材的认真态度,更让人担心国产剧的创作水平。,也许这就是"抗战剧"的悲哀之处:它本该是一面反映历史的镜子,展现英雄的风采,传承民族精神的丰碑,而在某些导演手中,它却沦为了一部"宅斗"剧的笑话,正如文者所言:"老婆饼没有老婆,牛肉面没有牛肉,抗战题材的电视剧没有抗战,存在都合理,使劲合理去吧。"这部剧的存在,堪称国产剧史上的一大荒诞。## 当"抗战"剧成了"宅斗"剧:八千里路云和月的悲剧性自嘲, , 在这部自诩"抗战题材"的电视剧中,男主角和另一个军官的冲突被拍摄成一场宅斗,对方竟然把男主角的门砸了,这一幕,不仅完全颠覆了抗战时期的历史真相,更令人怀疑,导演张永新是否真的看过《抗战》的《大决战》。, , 这部剧的"战场戏",被导演张永新拍摄成一场"唱歌大战",配乐演奏和演唱完毕之后,就剩下打斗之后的战场了,这一处理手法,堪称为对抗战题材电视剧的最大讽刺,它不仅用最廉价的方式掩盖了战场戏的缺失,更让人怀疑,这部剧是否真的有"抗战"的底色。, , 剧本的创作更是把"抗战"的主题搞得面目全非,剧中男主角在上海抢洋房,对方竟然用"自家地契"来羞勒他,这一情节,完全抄袭了《觉醒年代》的经典桥段,连台词都照搬了下来,这种雷同程度的抄袭,简直可以说是"二度元配"。, , 导演张永新在拍摄抗战剧时,采用的拍摄手法,堪称为"战场戏拍摄大法",他用配乐替代战场戏,完全将抗战的严肃认真和战场的惨烈,换成了宅斗剧的轻松自在,这种处理方式,不仅让人怀疑他是否真的看过《大决战》,更让人怀疑他是否真的了解抗战的历史。, , 这部剧的"战场戏"处理手法,实质上暴露了导演对抗战题材的根本态度,他不仅不愿意拍摄战场戏,连配乐都拍得没完没了,这种处理方式,完全不符合抗战题材电视剧的基本要求,它不仅让人怀疑这部剧是否真的有"抗战"的主题,更让人怀疑这部剧是否真的有"电视剧"的底色。, , 《八千里路云和月》不仅在拍摄手法上大相径庭,在剧本创作上更是完全偏离了抗战题材的主题轨迹,这部剧已经完全失去了抗战题材的基本要求,反而成为了对抗战题材的最大的嘲讽,它不仅让人怀疑导演的专业素养,更让人怀疑这部剧是否真的有"抗战"的底色。
4月16日,电视剧《八千里路云和月》播出至第18集,眼看着播出过半了,一个想要讲抗日将领的电视剧,竟然真正的战场戏份非常有限。很多影迷对这部电视剧进行精准批评,认为一部抗战剧竟然被注水成了宅斗剧。在最新的剧情内容当中,终于有一场战斗戏了,可竟然用唱歌的方式草草结束,一丁点严肃认真拍摄战场戏的意思都没有。剧迷们再次对该剧进行批评,甚至于嘲讽了。

张永新导演这种战场戏不拍或者少拍,尽可能用音乐的方式凑数的方式,免得不让懂行的影迷想起河北籍的导演陈力来。陈力这位导演,有《守岛人》和《浴血荣光》等作品。而这批作品有一个通病,那便是剧本桥段自身张力不足,只能凭借狂暴的环境音或者配音去推高所谓的情绪。狂暴的环境音这一点,在陈力的《守岛人》当中尤为明显。使劲推高配音这一点,则在《浴血荣光》当中处处可见。
这种影视剧的处理方法,无疑是严重拉低了作品档次的。剧本桥段不行、拍摄张力不足,就使劲拿狂暴的背景音或者后期添加上去的配乐去试图补齐,其实最终是无法补齐的,只能让整部戏显得躁动不安、缺乏基本的叙事力量感。越是用配乐,越是导演能力不足的表现。也是基于此,我写了不少影评剧评,建议陈力导演试着不用狂暴的背景音或者配乐,看看能不能完成故事。

这一次,“陈力式的问题”,竟然也出现在实力派导演张永新的作品当中。《八千里路云和月》的最新剧情内容当中,男主角和另一个军官发生冲突——他们曾经是军阀混战时期的敌人。冲突之后,两位军人决定联手抗日。继而,就出现了徐州战场的一场所谓的抗战戏码。然而,这个戏码,只拍摄了一个表面文章,稍后,便全部用配乐糊弄过去了。这段配乐演奏和演唱完毕之后,就剩下打斗之后的战场了。
《八千里路云和月》此处的这个战场配乐,过分糊弄事儿了。对于导演而言,他应该想用这样的配乐,把战场戏份替换掉,从而省掉不少的拍摄经费吧。这当然是非常勤俭节约的办法。然而,对于一部抗战题材的电视剧而言,尤其是对于正面战场呈现的电视剧而言,我们只在这个战场戏份上勤俭节约,多少有些剧作自身的廉价感了吧。咱是干嘛的啊?咱不是宅斗抢洋房的啊,咱是抗战题材的啊。

其实,这部《八千里路云和月》不仅仅是导演在战场戏份拍摄上过分糊弄事儿,在编剧们的创作上,也是投机取巧的。追剧至今,我估计全部的观众都明白这部戏糊弄事儿的本质了。一部抗战题材的电视剧,都快播出一半了,上海抢洋房的事儿,还没结束呢,还大面积叙事呢。而抗战的事儿,竟然连个有效的战场戏份都没有——说没有,不准确,准确一点讲,18集能,也就第4集末尾的巷战,算是一次有效的战场戏份,还是小家子气的战场。
可能还会有人想要洗地,硬说,电视剧作品就没法拍摄战场戏份。这个时候,我就要把《跨过鸭绿江》和《大决战》等作品拿出来和持有这种说法的人说道一下了。《跨过鸭绿江》和《大决战》都是战争题材的电视剧,在这两部戏当中,近乎全部内容都是在战场戏份基础上呈现的,拍摄战场戏的时候,有战略层面的拍摄,也有战术打法的拍摄。

甚至于,在真正的小人物抗战全景戏《我们的河山》当中,人家也是实打实的战场拍摄。这部电视剧一上来,我党的队伍和日寇遭遇,打了一场遭遇战,我军这边的战术部署等等,非常真实,让观众们大呼,像真正的战场还原。到了一些城寨保卫战的时候,《我们的河山》导演更是采用了一镜到底的方式,拍摄出了抗战的惨烈。
说电视剧没办法拍摄战场,显然是狗带嚼子胡咧咧。这里边,只存在一个认真与较真,或者不认真与不较真。我认为,张永新导演在《八千里路云和月》当中的问题便是,不认真与不较真。如果这部电视剧的经费不足,那导演完全可以不拍。像现在这个样子,连战场戏份都拿音乐糊弄过去,真的不是《觉醒年代》这种顶级导演的做派了。

如是来看,电视剧《八千里路云和月》其实已经成了一部打着抗战旗号的笑话剧。真正的战场戏,不敢拍摄,不愿意拍摄,拿唱歌配乐来糊弄事儿。而无关紧要的宅斗,却大书特书,极尽其能事。话说,女主您去战乱当中的上海,是找自家男人的啊!怎么男人不找,开始找地契、找工作了呢?编剧们写飞了,导演也不知道拽一拽吗?
正所谓,老婆饼没有老婆,牛肉面没有牛肉,抗战题材的电视剧没有抗战,存在都合理,使劲合理去吧。真是莫大的悲哀。(文/马庆云)

