独家专访｜何赛飞：演了四十年别人，终于写了一回自己

**吃瓜简评：何赛飞：演了四十年别人，终于写了一回自己**，何赛飞，这位四十余年如一日在演艺舞台上闪耀的明星，近年来掀起了一股关注热潮，从她在《中国梆子大会》上的感人发言，到《春江花月：赛飞随感录》的问世，这位“较真”的艺术家再次证明：艺术从不因时间而减色。，### **一、演艺生涯：用身体诠释他人，用心灵塑造经典**，何赛飞的演艺生涯始于1984年的《五女拜寿》，那时的她只是一个海岛上的“晚起学戏的少女”，她用不懈的努力和超凡的演技，在短短三年的时间里，一举成名，成为“越剧五朵金花”之一，这为她后来的漫漫演艺之路奠定了坚实的基础。，在影视领域，她与文学的缘分深厚。《大红灯笼高高挂》的梅珊、《追月》的戚老师，这些角色都源于经典文学作品，她对角色的理解和驾驭，展现了她对文学的深刻思考和对角色的深入挖掘，尤其是戚老师这个“另类母亲”，何赛飞通过艾伟的文字，感受到了一位当代女性的血、肉和灵魂，最终用表演赋予角色深刻的生命力，荣获金鸡奖最佳女主角。，### **二、文学创作：从演员到作家，自我超越的艺术之旅**，令人惊喜的是，这位“用身体诠释他人”的演员，终于在《春江花月：赛飞随感录》中写出了自己，她用文字记录了四十多年的演艺生涯，每一个细节、每一处感动，都经过反复打磨，这本随感录不仅是演艺生涯的回顾，更是她对自我的探索和对艺术的思考。，她坦言，写作为她带来了一种自由，与以前只呈现他人的身体、表情和声音不同，写作让她能够反复琢磨文字，表达自己的想法和感受，这种从“演他人”到“写自己”的转变，体现了她对艺术的不断超越和对自我的重新认识。，### **三、性格与生活：热闹与安静并存的艺术家**，何赛飞的性格复杂而鲜明，她性格直率，敢于直言不讳，常常在公共场合以理想主义的口吻发表自己的观点，这种坦率的性格也带来了她的热闹一面：她在社交媒体上分享戏曲内容，与网友互动，甚至亲力制作短视频，展现了她对新事物的开放态度。，热闹之下并非没有安静的时刻，何赛飞深爱艺术创作，在家时常静坐写字、抚琴、设计服装，过着安静而充实的生活，她对自由的追求和对艺术的热爱，体现了她作为女性的独立与坚定。，### **四、社会影响：用艺术力引发思考**，何赛飞的直率发言和对社会问题的关注，引发了广泛的讨论，她的“何赛飞之问”不仅是对艺术家生存条件的关注，更是对社会责任的深刻思考，这种敢于质疑、敢于行动的精神，正是艺术家应有的担当。，她在接受专访时提到：“一个人活着不可能脱离社会，你带给这个社会的是什么，你这辈子活着的意义是什么？”这句话道出了她对社会责任的理解，也体现了她作为公众人物的担当。，### **五、一位演员的自我觉醒**，何赛飞的故事不仅是一个演员的成长史，更是一次自我觉醒的旅程，她从“演他人”到“写自己”，从热闹到安静，从艺术到社会，展现了一个演员的多面性和深度。，她用四十余年的演艺生涯证明：艺术从不因时间而褪色，真善美的创作永远值得追求，何赛飞的成长不仅是对艺术的致敬，更是对自我的尊重与重塑，在这个快速变迁的时代，她的故事给我们带来了一种珍贵的思考：在艺术与生活的平衡中，找到属于自己的那份自由与真善美。

**简评：何赛飞——戏剧界的“变形金刚”与网红现象的“巨人”** ，在中国戏剧和影视行业的星空中，何赛飞无疑是一颗耀眼的星辰，她的职业生涯如同一场精彩的马拉松，从越剧的起点到电影和电视的巅峰，再到文学创作的新领域，她的脚步从未停歇，正如她本人所说：“演艺是用身体、表情、声音去呈现他人，表演也是一项集体活动；而写作，是用文字表达自己的所感所想。”这句话道出了她职业生涯的两大核心：对他人的深刻理解与对自我表达的渴望。，何赛飞的演艺生涯堪称传奇，她在越剧领域崭露头角，凭借《五女拜寿》中的翠云一举成名，与茅威涛、何英、董柯娣、方雪雯并称“越剧五朵金花”，随后，她跨足电影领域，主演《大红灯笼高高挂》中的梅珊、《敌后武工队》中的苏明、《追月》中的戚老师等角色，凭借出色的表演能力赢得了无数影迷的喜爱和业内的认可，这些角色中，有些是传统戏曲中清纯善良的女一号，也有许多是复杂、多面甚至略带反传统的配角，正如她在接受采访时提到：“在戏曲世界里，我演惯了清纯善良的女一号，去演电影倒接一个反传统的配角，还得现学京剧，实在有点吃亏。”这句话道出了她在不同领域的挑战与突破。，何赛飞的职业生涯不仅仅停留在屏幕之上，她还出版了《春江花月：赛飞随感录》，在文字中找到了属于自己的人生，这本随感录不仅记录了她四十多年的演艺生涯，还深入探讨了她的内心世界和对生活的思考。“写作时，我能反复打磨那些文字，我是自由的。”这句话展现了她对自己创作的热爱与追求，通过写作，她不仅完成了一次自我救赎的过程，更在文字中找到了表达自我的另一种方式。，何赛飞的个人生活也充满了对自由与学习的追求，尽管她已经是国家一级演员，拥有丰富的经验和成就，但她依然热衷于接触新事物，在社交媒体上，她开设了小红书和抖音账号，分享戏曲内容和生活点滴，即使有助理，她也会亲力亲为制作短视频，因为她认为“再短也是一个小小的创作”，这种对创作的热爱与投入，展现了她作为艺术家的多面性与敬业精神。，何赛飞的生活并不仅仅是关于事业和艺术的，她的多次发言也引发了社会的广泛关注，尤其是她在“中国梆子大会”上的那番声泪俱下的发言，把她推到了舆论中心。“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？”“戏呢？钱呢？到哪里去啦？”她的话语中既有对行业现状的深刻思考，也有对社会责任的担当，尽管后来她对此事的评论较为简短，但她的发言依然引发了广泛讨论，甚至被《求是》杂志专门刊登了署名文章《如何回答好“何赛飞之问”》。，何赛飞的故事不仅仅是关于一个演员的成长，更是一个关于如何在事业、家庭、社会与自我之间找到平衡的故事，她在接受采访时提到：“每个人都不一样，找到适合自己的方式就好。”这句话道出了她对生活的态度：坚持自己的信念，同时也为自己留下一片自由的天地。，何赛飞的生活中还有一个不为人知的侧面——她的安静与热闹并存，她喜欢在景德镇学画陶瓷，喜欢在家中十几天不出门，喜欢写字、抚琴、喝茶、点香、设计演出的服装，这些静谧的时刻与她在社交媒体上的活跃形成了鲜明的对比，但正是这种多面性让她成为了一个真正的“变形金刚”，她既能在荧幕上绽放光彩，也能在生活中保持内心的平静；既能在社会中发声倡导，也能在家庭中享受安宁的时光。，何赛飞是一位多面的人，她的职业生涯、个人生活、社会参与都展现了她的多样性与深度，无论是演员、作家，还是社交媒体上的“网红”，她都以自己的方式在这个世界上留下了属于自己的印记，而她的故事，也让我们看到了艺术家在现代社会中的多样面貌：既有对传统的坚守，也有对创新和自由的追求；既有对社会的责任感，也有对生活的热爱与享受，正如她所说：“有一份真善美作为本心，好像怎么也错不到哪儿去。”何赛飞的生活与事业，正是这样一份真善美的体现。

采访那天，何赛飞比约定时间早到了一刻钟。

到了拍摄场地，她马上察觉灯光不够好，和大家商量着一起调整。“哪怕是短视频，我也想尽量做到最好。”她语气平常，像在说一件再自然不过的事。

这份“较真”贯穿了何赛飞四十多年的职业生涯。从《五女拜寿》里的翠云到《大红灯笼高高挂》里的梅珊，从《大宅门》里的杨九红到《追月》里的戚老师……在舞台，在银幕，在荧屏，她成就了许多深入人心的角色，一次次地成为了别人。

但在最新出版的《春江花月：赛飞随感录》里，她看向了自己。

何赛飞在《大宅门》中饰演杨九红。本文图片若无说明，均来自《春江花月：赛飞随感录》

“这个转变很奇妙，也很有意思。”近日，何赛飞在上海接受了澎湃新闻·文学花边独家专访，“演艺是用身体、表情、声音去呈现他人，表演也是一项集体活动；而写作，是用文字表达自己的所感所想。”

“写作时，我能反复打磨那些文字，我是自由的。”

独家专访｜何赛飞：演了四十年别人，终于写了一回自己

何赛飞在上海接受澎湃新闻·文学花边独家专访。视频：罗昕 郑博文 谭垚 封面摄影：郑博文(05:25)

那些文字的力量

何赛飞的演艺事业一直和文学有缘：《大红灯笼高高挂》改编自苏童的《妻妾成群》、《红粉》改编自苏童的《红粉》、《风月》改编自叶兆言的《花影》、《血色残阳》改编自林和平的《血色残阳》、《追月》改编自艾伟的《过往》。

何赛飞在《大红灯笼高高挂》中饰演梅珊。《大红灯笼高高挂》改编自苏童《妻妾成群》。

何赛飞在《风月》中饰演郁秀仪。《风月》改编自叶兆言《花影》。

当年张艺谋找她演《大红灯笼高高挂》里的三姨太梅珊，她没有马上答应——梅珊不是女一号，而且这个角色从行为到性情都是通俗意义上的“反面人物”。

“在戏曲世界里，我演惯了清纯善良的女一号，去演电影倒接一个反传统的配角，还得现学京剧，实在有点吃亏。”

她性子一向直率，便直接跟张艺谋说：“如果戏份不够多，我就不演了。我在舞台上，是演惯了主角的！”

但张艺谋寄来了《收获》。当何赛飞读完《妻妾成群》，她一下被梅珊这个复杂又悲情的角色迷住了。她打电话给张艺谋：“这个三姨太我要了。”

三十多年后，她接演《追月》里的“另类母亲”戚老师，同样源于文字的力量。作为一个家庭至上的人，她原本对“为事业放弃家庭”的戚老师极不认同，但艾伟的文字让她看到了一位当代女性的挣扎、矛盾和复杂。她贴近了这个有血有肉的人物，也用自己的表演赋予了角色灵魂。她因此获得了第36届中国电影“金鸡奖”最佳女主角。

何赛飞在《追月》中饰演越剧名角戚老师。她凭借这一角色获得第36届中国电影金鸡奖最佳女主角奖。《追月》改编自艾伟《过往》。

“其实所有的角色创作都依托于文学基础。一个剧本的文学基础好了，赋予每个角色鲜明的个性和行为逻辑，我们演起来就能更好。”何赛飞说，“我一直觉得，影视创作就应该具有文学性。”

从未停止过学习

几天前，有读者告诉何赛飞，作家苏童在“喊话”，想见见她。

“我演了苏童老师的两部作品，但到现在我们还没见过面。”她笑着说，“鲁敏老师说要给我们牵个线，我说好。跟作家认识，我能学习学习。”

一个演了四十多年戏、拿过“金鸡奖”的国家一级演员，在六十多岁的人生阶段，依然想要学习。

这大概就是何赛飞。

1963年，何赛飞在浙江舟山岱山县的一个海岛上出生。她与父亲相依为命，也受父亲的影响热爱文艺。但在梨园行中，她算起步很晚的，17岁才因考进岱山越剧团正式开始学戏。她不怕吃苦，凌晨四点半起床爬山吊嗓，饿着肚子练基本功，每一日都满满当当。

1983年，她成为浙江小百花越剧团的一员。1984年，因出演越剧电影《五女拜寿》中的翠云，她一举成名，和茅威涛、何英、董柯娣、方雪雯并称“越剧五朵金花”。那年她21岁。从海岛上一个“晚了”的学戏少女，再到站在聚光灯下的越剧名角，她只用了不到三年。

何赛飞在越剧电影《五女拜寿》中饰演翠云

再后来，为了拍《大红灯笼高高挂》，她专门去学了京剧，为了拍《敌后武工队》，她又学了含灯花鼓戏，并凭借《敌后武工队》获得第19届大众电影百花奖最佳女配角奖。尽管有越剧底子，但不同戏种差异极大，每次的学习于她而言都是打开一个新的世界。

这两年，何赛飞还开始接触社交媒体，在小红书、抖音开设账号，和网友分享各种戏曲内容和生活点滴。她甚至学会了自己制作短视频，尽管有助理，大多时候也要亲力亲为，因为“再短也是一个小小的创作”。

何赛飞在《大宅门》中饰演杨九红。本文图片若无说明，均来自《春江花月：赛飞随感录》

“这个转变很奇妙，也很有意思。”近日，何赛飞在上海接受了澎湃新闻·文学花边独家专访，“演艺是用身体、表情、声音去呈现他人，表演也是一项集体活动；而写作，是用文字表达自己的所感所想。”

“写作时，我能反复打磨那些文字，我是自由的。”

独家专访｜何赛飞：演了四十年别人，终于写了一回自己

何赛飞在上海接受澎湃新闻·文学花边独家专访。视频：罗昕 郑博文 谭垚 封面摄影：郑博文(05:25)

那些文字的力量

何赛飞的演艺事业一直和文学有缘：《大红灯笼高高挂》改编自苏童的《妻妾成群》、《红粉》改编自苏童的《红粉》、《风月》改编自叶兆言的《花影》、《血色残阳》改编自林和平的《血色残阳》、《追月》改编自艾伟的《过往》。

何赛飞在《大红灯笼高高挂》中饰演梅珊。《大红灯笼高高挂》改编自苏童《妻妾成群》。

何赛飞在《风月》中饰演郁秀仪。《风月》改编自叶兆言《花影》。

当年张艺谋找她演《大红灯笼高高挂》里的三姨太梅珊，她没有马上答应——梅珊不是女一号，而且这个角色从行为到性情都是通俗意义上的“反面人物”。

“在戏曲世界里，我演惯了清纯善良的女一号，去演电影倒接一个反传统的配角，还得现学京剧，实在有点吃亏。”

她性子一向直率，便直接跟张艺谋说：“如果戏份不够多，我就不演了。我在舞台上，是演惯了主角的！”

但张艺谋寄来了《收获》。当何赛飞读完《妻妾成群》，她一下被梅珊这个复杂又悲情的角色迷住了。她打电话给张艺谋：“这个三姨太我要了。”

三十多年后，她接演《追月》里的“另类母亲”戚老师，同样源于文字的力量。作为一个家庭至上的人，她原本对“为事业放弃家庭”的戚老师极不认同，但艾伟的文字让她看到了一位当代女性的挣扎、矛盾和复杂。她贴近了这个有血有肉的人物，也用自己的表演赋予了角色灵魂。她因此获得了第36届中国电影“金鸡奖”最佳女主角。

何赛飞在《追月》中饰演越剧名角戚老师。她凭借这一角色获得第36届中国电影金鸡奖最佳女主角奖。《追月》改编自艾伟《过往》。

“其实所有的角色创作都依托于文学基础。一个剧本的文学基础好了，赋予每个角色鲜明的个性和行为逻辑，我们演起来就能更好。”何赛飞说，“我一直觉得，影视创作就应该具有文学性。”

从未停止过学习

几天前，有读者告诉何赛飞，作家苏童在“喊话”，想见见她。

“我演了苏童老师的两部作品，但到现在我们还没见过面。”她笑着说，“鲁敏老师说要给我们牵个线，我说好。跟作家认识，我能学习学习。”

一个演了四十多年戏、拿过“金鸡奖”的国家一级演员，在六十多岁的人生阶段，依然想要学习。

这大概就是何赛飞。

1963年，何赛飞在浙江舟山岱山县的一个海岛上出生。她与父亲相依为命，也受父亲的影响热爱文艺。但在梨园行中，她算起步很晚的，17岁才因考进岱山越剧团正式开始学戏。她不怕吃苦，凌晨四点半起床爬山吊嗓，饿着肚子练基本功，每一日都满满当当。

1983年，她成为浙江小百花越剧团的一员。1984年，因出演越剧电影《五女拜寿》中的翠云，她一举成名，和茅威涛、何英、董柯娣、方雪雯并称“越剧五朵金花”。那年她21岁。从海岛上一个“晚了”的学戏少女，再到站在聚光灯下的越剧名角，她只用了不到三年。

何赛飞在越剧电影《五女拜寿》中饰演翠云

再后来，为了拍《大红灯笼高高挂》，她专门去学了京剧，为了拍《敌后武工队》，她又学了含灯花鼓戏，并凭借《敌后武工队》获得第19届大众电影百花奖最佳女配角奖。尽管有越剧底子，但不同戏种差异极大，每次的学习于她而言都是打开一个新的世界。

这两年，何赛飞还开始接触社交媒体，在小红书、抖音开设账号，和网友分享各种戏曲内容和生活点滴。她甚至学会了自己制作短视频，尽管有助理，大多时候也要亲力亲为，因为“再短也是一个小小的创作”。

何赛飞为新书签毛笔字  供图：花城出版社

“何赛飞之问”背后

2023年，何赛飞在《中国梆子大会》上的一番声泪俱下的发言，把她推到了舆论中心。

“这样的艺术家不保护，不给予基本生存，给谁？”“戏呢？钱呢？到哪里去啦？”

那段视频在网上流传。后来《求是》杂志专门刊登了署名文章《如何回答好“何赛飞之问”》。到今年2月，中央宣传部、文化和旅游部等五部门联合印发了《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》。

三年后，再被问及此事的何赛飞只说：“我只是觉得，那是我应该说的。”

于她而言，那番发言里有她的专业思考，有特定的场景契机，也有性格使然。她一向“直来直去”，家里人总是提醒她：出门说话慢一点，当心一点。

“我喜欢理直气壮地表达自己的想法。”她说，“有时晚上回到家，我也会想想白天说的话是不是没说好，我是不是应该安静文气一点？”

她停了一下，笑了：“但本性难改。”

“一个人活着不可能脱离社会。你带给这个社会的是什么，你这辈子活着的意义是什么？我想我们还是可以追问这个问题的。我相信只要能量是正的，是好的道德的，就值得我们去做。”

热闹和安静都是她

很多人觉得何赛飞是个热闹的人。走到哪里，哪里就热闹。

但她其实非常喜欢安静。“前两天去景德镇学画陶瓷，那个毛笔尖细得像针尖，我能坐得住，好几个小时不动。”

在家的时候，她也可以十几天不出门。写字，抚琴，喝茶，点香，设计演出的服装……日子过得很满，也很静。

“所以热闹和安静，这两面都属于我。”

何赛飞

也有人好奇，这么多年来，她如何在事业和家庭，社会和自我之间找到一种平衡？

她想了想，说每个人都不一样，找到适合自己的方式就好。作为一个演员，她接受自己社会中人的一面，但也为自己的内心保留了一块地方。“身为女性，我们应该追求自由，这一点我们和男性没有差别。当然完全的自由是很难的，尤其如果你成为了母亲。但我一直相信，有爱就能解决很多问题。”

“有一份真善美作为本心，好像怎么也错不到哪儿去。不必过多地强求自己，自然就好，身心健康就好。”

《春江花月：赛飞随感录》由花城出版社新近出版